Сегодня цифровые фотоаппараты – это чудеса современных технологий, позволяющие даже самому неопытному фотографу воспользоваться новейшими системами формирования изображения, которые ещё несколько десятилетий назад были доступны лишь на суперкомпьютерах в исследовательских институтах. Цены продолжают падать, и всё больше устройств получают собственные камеры. Так фотография достигла состояния «вездесущности»: фотоаппараты повсюду, и любой человек, желающий сделать фотографию, может её сделать. Но порой, чтобы вырасти как фотограф, лучшим решением будет противоположный подход: установить для себя строгие ограничения. Действуя в определённых рамках из простых условий, вы заметите, что вам открываются новые фотовозможности, о которых вы даже не подозревали ранее.

Недавно в социальной сети я задала такой вопрос: «Какой фотосовет вы считаете самым ценным для себя?» Стоит ли говорить, что в ответах я получила от людей огромное количество действительно полезных советов. Некоторые из них были однозначно верными, про другие же можно и поспорить. Я решила, почему бы не опубликовать некоторые из них с краткими пояснениями. Давайте же узнаем, какие фотосоветы являются самыми полезными!

Чаще всего я критикую цифровые фотографии за то, что они слишком сильно обработаны. «Перегнуть палку» обработки настолько просто, и это настолько распространённая ошибка, что важно понять, на чём же чаще всего спотыкаются фотографы в процессе ретуши своих снимков.

Правильная экспозиция против экспозиции, выставленной фотоаппаратом

Экспозиция – это сложный зверь. И покорить его очень и очень важно. Экспозиция и композиция – это два самых главных компоненты отличной фотографии.

Фотографии, сделанные в плохую погоду = фотографии, оставляющие впечатления.
Помните те дни, когда вы выглядывали из окна и грустили, потому что погода не достаточно хороша, чтобы выйти на улицу и сделать великолепные фотографии? Бывало ли так, что дождливые или ветреные дни разрушали ваши фото-планы? В этой статье я назову пяти причин, почему плохая погода не так плоха для фотографов.

Редактор Lightroom даёт так много возможностей по обработке фотографий, что, вполне логично, многие фотографы находятся в смятении, когда только начинают работать в нём. Если вам сложно определиться с тем, что же делать со своими фотографиями (в плане постобработки), вы не одиноки.

Фотография, задачи которой – привлекать внимание и продавать, должна при взгляде на неё сразу же производить сильное впечатление. В этом и кроется сложность съёмки товаров. Разобраться в аспектах съёмки товаров бывает достаточно сложно, особенно, если нужно фотографировать что-то на первый взгляд настолько же банальное, как белый флакончик лосьона. Тем не менее, многим профессиональным фотографам каким-то образом удаётся сделать так, что этот флакончик лосьона на фотографии выглядит соответствующим выставленной на него цене.

А вы случаем не из тех фотографов, чьё внимание постоянно захватывают тысячи вещей и мешают сосредоточиться на вашем увлечении фотографией?

Штативы – это всегда забавная тема для разговора, но вы можете так не думать из-за кажущейся её простоты. В большинстве ситуаций практически нет разницы в том, какой штатив вы используете. А всё потому, что штатив нужен для того, чтобы держать фотоаппарат, и всё. Но в то же время у разных штативов есть разные фишки, которые могут оказаться полезными в конкретных ситуациях.
В этой статье я расскажу о шести ситуациях, в которых различные фишки штативов оказываются очень полезными и могут улучшить ваши фотографии. Эти ситуации выходят за рамки обычного крепления фотоаппарата на штатив и регулировки высоты и угла. Поехали?

Выходите из своей скорлупы и творите!