Фотография

Если Вы много времени тратите на создание художественной фотографии, то тогда, не обращая внимания на Ваш опыт или качество Ваших работ, можно сказать, что Вы художник-фотограф. Свет – это Ваша кисть, весь мир вокруг – Ваш холст. Сначала Вы рисуете свои картины, а потом воплощаете в фото. Этот невероятный жанр съемки называется Световое Граффити – смесь четкой концепции и закрученных световых линий. Фотохудожники выставляют большую выдержку и потом при помощи фонарика, как кистью, рисуют картину.

Еда присутствует в нашей жизни постоянно – 7 дней в неделю, 24 часа в день. У нас дома, в журналах, по телевизору и даже на мониторах компьютеров.
Даже если мы не едим в данный момент, то говорим о том, что недавно съели, или чего бы хотели съесть в скором времени. Мы – то, что мы едим; наша диета отображает наш образ жизни, наш выбор и нашу веру.
Я – фуд-фотограф, и я люблю свою работу; но я не всегда был только фотографом…я к тому же еще и профессиональный повар, и я провел 15 лет своей жизни на кухнях почти всего мира; я люблю свою еду и еще больше люблю ее фотографировать!
Позвольте мне дать Вам 10 отличных советов как лучше фотографировать еду и закуски.

1. Используйте свежие продукты местного выращивания и не усердствуйте с ними, сохраните их простоту

Позвольте еде говорить самим за себя и рассказать свою историю. Мне скучно смотреть на фотографии земляники, гораздо интереснее посмотреть на снимки яблок в заварном креме, ведь их так мало.

2. Пусть еда сама подскажет Вам, как она хочет быть сфотографирована

Есть ли в еде или на блюде перед Вами, что-нибудь такое, что бы привлекло Ваше внимание? Что-нибудь вроде формы, или структуры? Ответьте на эти вопросы и тогда Вы поймете, какой свет, мягкий или сильный, Вам нужен, Вы поймете какой ракурс лучше использовать и как вообще сфотографировать это блюдо. Дайте еде выступить моделью, которая будет сама позировать перед Вами.

Я собираю игрушки, и я люблю заниматься фотографией. Совместив эти два занятия вместе, Вы сможете окунуться с головой в невероятное путешествие полное веселья, приключений и новых открытий, каждый раз начиная съемку. Я не профессионал, но мне бы хотелось поделиться с Вами некоторыми вещами, которым я научился в результате долгих проб и ошибок, исследований и экспериментов, которые вылились в журнал моих личных достижений, в завораживающие (или я хотел сказать забавные?) фотографии сделанные в полевых условиях.

Возможно, Вы думаете, что фотографы любят делать снимки самих себя. И, возможно, это действительно так, но стоит знать, что такой тип фотосъемки является практически наиболее сложным среди прочих. При фотографировании самих себя у Вас нет возможности следить за ситуацией через объектив, и поэтому становится чрезвычайно трудно сохранить правильную композицию в кадре. Приходится использовать разные ухищрения, чтобы получить хороший снимок. Ниже представлено несколько важных советов, которые помогут Вам облегчить съемку автопортрета.

Таймеры

Сегодня практически каждый зеркальный фотоаппарат имеет встроенный таймер, который может оказаться очень полезным устройством при съемке собственных портретов. Этот таймер может дать Вам от 5 до 10 секунд (в зависимости от камеры) на то, чтобы встать в область снимка, перед тем как захлопнется затвор фотоаппарата. Конечно, такой вариант не идеален, но все же на него стоит обратить внимание.

Проводной или беспроводной спуск затвора

Имея при себе пульт удаленного управления затвором, Вы сможете защелкивать затвор, не держа при этом палец на кнопке спуска. Такие пульты продаются в различных вариантах (в том числе беспроводные) и работают с большинством современных камер. Подобный способ съемки автопортретов является одним из лучших. Стоимость такого устройства колеблется от 30$ до 50$, либо, если Вы разбираетесь в технике, Вы можете сделать подобную вещь своими руками, (в интернете можно найти специальные обучающие материалы).

Яркий солнечный день, а вы с друзьями отдыхаете на природе, наслаждаясь очарованием великолепной погоды. Конечно же, как истинный фанат фотографии, вы берете с собой фотокамеру. В конце концов, когда же еще фотографировать друзей, как не в солнечную погоду. Яркий свет - великолепные фотографии, не правда ли?

К сожалению много света не всегда является условием прекрасных снимков, более того, порой, занимаясь портретной съемкой при ярком солнце, у вас могут возникнуть проблемы.

Во-первых, фотографировать при ярком полуденном солнце, когда свет направлен строго над вами, означает, что объект вашей съемки будет обладать довольно внушительными тенями, падающими на его лицо.

Но это еще не все, если вам когда-нибудь приходилось позировать для фотографа, пытающегося сделать ваш портрет во время яркого солнца, вы уж точно знаете, насколько это трудно сдержаться и выглядеть натурально (комм. - приходится щуриться и потеть). Скорее всего, в конечном итоге, на фотографии вы получитесь с мучительной гримасой, появившейся от вашего постоянного желания увернуться от солнечного света, направленного вам прямо в глаза.

Так как же все-таки поступить, что делать?

Я по натуре человек подвижный, что имеет эффект, когда я фотографирую. Я кручусь, верчусь, забираюсь, прыгаю и в довершение всего у меня НЕ твёрдые руки, которые при необходимости могут замирать.
Я стараюсь выбирать объективы с функциями VR(уменьшение вибраций) или IS(стабилизация изображения) как можно чаще. И за это приходится платить. В моём случае такие дополнительные расходы оправданы. Но что если нет таких денег, или вы используете очень длинные выдержки, и при этом у вас нет штатива? Ни VR, ни IS не помогут в такой ситуации… не важно насколько они волшебные, уж поверьте.

Для того, чтобы получались высококачественные фотографии цветов не обязательно пользоваться каким-нибудь сверхмодным оборудованием, но необходимо обратить внимание на детали. Если вы хотите создавать красивые фотографии цветов, такие же, как в модных журналах и на плакатах, эта статья поможет вам добиться наилучшего результата.

Во-первых, фотографировать цветы нужно при хорошем освещении и отсутствии ветра. Даже самый легкий ветерок может заставить стебель колыхаться, а это в свою очередь приведет к размытому крупному плану. Обычно самым безветренным временем суток считается рассвет. Рассвет также является лучшим временем, для получения самого хорошего освещения.

"Southern Belle", фотограф – Debra Vanderlaan

Всякий раз, начиная фотосессию, я стараюсь добавить в свои фотографии как можно больше цветов, чтобы подчеркнуть наиболее важные детали. В нашем мире цвет является более важным фактором, нежели мы себе представляем, и часто он воспринимается как само собой разумеющееся. И хотя монохромные фотографии могут быть великолепными, им трудно достигнуть уровня цветных снимков. Несколько методов, упомянутых ниже, помогут Вам добавить драматических оттенков в Ваши цветные фото.

"Blue" by Anya Kozyreva

У каждого из нас бывали моменты, когда пейзаж завораживал взгляд, и на него хотелось смотреть снова и снова. С Вами могло произойти подобное во время воскресной прогулки по окрестностям, или во время обыденной поездки на автомобиле. Думаю, Вам тут же захотелось сделать снимок этого прекрасного пейзажа. Но внезапно оказалось, что Ваш широкоугольный объектив не такой уж и широкий, а в довесок ко всему начинает смеркаться, а это значит, что шанс получить смазанную и размытую фотографию неумолимо растет.

Данная статья расскажет Вам, как, скомбинировав Панорамную Съемку и HDR, получить сногсшибательный снимок.

Мегапиксели, ISO, стабилизация изображения – вот только некоторые из слов, которые постоянно встречаются на рекламных объявлениях фотоаппаратуры, на сайтах, посвященных фотографии, да и просто в разговорах между фотографами. Но что они в действительности означают? Эта статья содержит ответы на вопросы, которыми чаще всего задаются новички, начиная работать с цифровыми камерами.